瑟瑟涅磐

闲来无事，就把自己比较喜欢的歌曲刻成了四张CD，全部都是WAVE格式的音频，传说中电子文件音质的至高规格，只因为我是一个“特殊癖好完美主义者”。当然喜欢邓丽君可不能说是怪癖，只是我喜欢邓丽君是比较小众的邓丽君，那些可能大家听都没有听过名字的歌反而成了我的最爱。四张CD，存放得是，我九成以上的邓丽君心情。我要做这四张CD的感触，配合着我偶发的“爱上层楼”的心瘾，烛照着一份感触，几许孤寂。采新绿，响疏玉，把盏何人，天寒袖薄……

CD1-1《君心我心》（出处：《原乡情浓》1980年）

《君心我心》很偶然的成了我DIY的CD的第一首歌，也算凑巧吧。邓丽君的音色诚然是温暖的，但是却带着些许的无奈，这种含蓄的情感表达是邓丽君最擅长的，相比于王菲版的清丽，邓丽君版的《君心我心》是以古朴沉稳庄正打动了我。

CD1-2《道化師(ピエロ)》（出处：《浪漫主义—最后的辉煌》1989年）

80年代后期的邓丽君的日语歌，即使你现在拿出来听，都会觉得，编曲一点儿都没有落伍，非常之新潮，并且秉承了金牛宫一贯的制作水准，非常奈听。所谓的“道化师”在日语里就是小丑，如此欢快的节奏，歌词的内容却是无尽的感慨和悲凉。

CD1-3《难忘的一天》（出处：《甜蜜蜜》1979年）

人们往往记住了堪称经典的《甜蜜蜜》，不记得《难忘的一天》，而它才是电影《难忘的一天》的同名歌曲。邓丽君在歌曲中表现出的无尽留恋和恬然，非常自然。另外，这首歌的伴奏是尽量简约化的，邓丽君的声场位置比较靠前，宛若邓丽君就活脱脱在你面前唱歌。

CD1-4《別れの予感》（出处：《21世纪全曲集》2000年）

这首歌属于邓丽君在日语歌方面的代表作，是1987年6月推出的单曲，随即在12月就成为了日本有线大赏“有线音乐赏”的获奖作品。歌曲很有日本八九十年代流行歌曲的感觉，遗憾得是这首歌并没有中文版本，所以在国内相对的小众。

CD1-5《雪中莲》（出处：《一个小心愿》1980年）

《雪中莲》一样是《菲靡靡之音》的入选歌曲，以至于许多人至今都不知道还有邓丽君的版本，邓丽君的《雪中莲》天生就有老照片的神韵，开声就是满口的沧桑，至少我认为对于《塞外奇侠》这部电视剧来说，可能邓丽君版是更合适的。

CD1-6《说说笑笑》（出处：《初次尝到寂寞》1982年）

相信很多君迷知道这首歌，都是因为那个和歌曲相得益彰的MV罢，至少我是这样的，MV中的邓丽君一人分饰N角，护士、警察、司机、主妇，却都有板有眼活灵活现。始终相信邓丽君必定有一面是达观乐天的，那个邓丽君在岁月里留下了永远的鲜活。

CD1-7《思君》（出处：《淡淡幽情》1983年）

《淡淡幽情》是无法超越的，即使是邓丽君自己。有人说它的存在是邓丽君存在的半壁意义，因为它将邓丽君一向秉承的民族性拓展到了时间的纵深。《思君》是压轴曲目，窃以为，邓丽君是抓住了李之仪的风神的，否则怎么如此悱恻辗转？

CD1-8《情湖》（出处：《岛国之情歌7-假如我是真的》1981年）

这首《情湖》的确在编曲上一听就很日本化，尤其是歌曲开始的部分，但是却绝对没有任何让人反感的意味。配乐厚重深邃，宛若一面平静的湖水，邓丽君的声音轻盈灵动，蜻蜓点水般的缀在配乐之上，非常特别。另外大提琴的间奏段落非常出彩。

CD1-9《香港~Hong Kong~》（出处：《浪漫主义—最后的辉煌》1989年）

所谓收山专辑的主打歌，这首歌当然不俗。邓丽君一生最喜欢的城市是香港，那里是她真正走向亚洲巨星地位的起点，也是留给Teresa无尽回忆的地方。这首《香港~Hong Kong~》实际上是表述的一种漂泊感，97年前的香港是这样，邓丽君一生都这样。

CD1-10《遇见你》（出处：《漫步人生路》1983年）

《遇见你》实际上就是日语的名曲《北酒场》，在网上有这样的一个视频，是邓丽君和欧阳菲菲合唱这首歌。两个人都是华人在日语歌坛的骄傲，可以对日本人颐指气使，她们靠得不仅是拔尖的专业素质，更是优秀的人品。

CD1-11《香港の夜》（出处：《星之传说2》2004年）

邓丽君一生总共唱过三首和香港有关的歌儿，这是流传度最高的一首，因为它的中文译曲《香港之夜》实在是太著名了。但是我想要的，反而是这首《香港の夜》，因为它的日语词义远远没有《香港之夜》那般的欣欣向荣。

CD1-12《小媳妇回娘家》（出处：《初次尝到寂寞》1982年）

朱明瑛在84年的春晚上演唱了这首河北民歌，而其实在台湾，邓丽君在82年的时候就已经演唱过了，并且歌曲的处理相比于朱明瑛要细腻许多。邓丽君在民歌方面是有着不可磨灭的贡献的，看着这首歌MV中身着粉色小夹袄的邓丽君你就知道，她是一个中国女人！

CD1-13《星》（出处：《88极品音色系列之邓丽君演唱会》1988年）

邓丽君在1982年香港伊丽莎白体育场演唱会上翻唱了谷村新司的星，并且是用日语和中文双语演绎的。邓丽君的演唱实力在这首歌中可见一斑，气息和音准上都是现在的歌手所不能比拟的，尤其是最后一句的穿透力更是尽善尽美。

CD1-14《珍惜》（出处：《岛国之情歌8-爱的使者》1984年）

《岛国之情歌》系列到第八集的时候，邓丽君实际上已经有了转型的打算了，所以，岛8的整体风格上与后来的《偿还》和《我只在乎你》是比较相近的。但个人认为《珍惜》这首歌还是对以往风格的一种传承，没有突破，却很感人。

CD1-15《祖母的话》（出处：《台湾民谣》2001年）

日本人出钱，2001年的时候在台湾发行了这张专辑，汇集了邓丽君在丽风和宝丽金时期优秀的台语歌曲18首，这首《祖母的话》是1980年宝丽金《福建名曲》版的。听到这首歌，相信所有人都会想到《10亿个掌声》。

CD1-16《ミッドナイト.レクイエム》（出处：《演歌の王道》1987年）

对于日文不精的我来说，看到这一排日文，肯定想不起来是什么歌儿，就像刚才，我才找了好一会儿才找到出处，不过这首歌所有的资深君迷肯定都熟悉，对，它曾出现在NHK演唱会，中文名字叫《午夜安魂曲》，非常悲凄的一首日语歌，意境考究。

CD1-17《爱的理想》（出处：《岛国之情歌1-再见，我的爱人》1975年）

《爱的理想》是邓丽君70年代唱功的集大成之作，不是因为歌儿有多么的特别，意境多么的美，主要是邓丽君演唱水平炉火纯青，在歌曲最后升调的部分，邓丽君运用得是美声式的发声方法，胸腔腹腔的运用已臻化境，怕是没有人敢来翻唱这首歌了。

CD1-18《何日君再来》（出处：《何日君再来》2007年）

今年日本新发了一套邓丽君国语歌的2CD，音色相当之好，我之所以选这首93版《何日君再来》是因为大家所熟悉的何日君再来都是1978《一封情书》版的，78版的邓丽君固然有着最好的声音表现力，但是配器上却远远不如这一版精妙。

CD2-1《几多愁》（出处：《淡淡幽情》1983年）

天时，地利，人和，邓丽君有幸可以唱李后主的词给大家听。几近被遗忘的《几多愁》绝对是不可多得的好作品，恨意，悲意，悔意，愁意，被邓丽君唱得个淋漓尽致，余音绕梁，有的时候觉得，邓丽君绝就绝在她对歌曲意境的把握能力好得出奇，样样拿得起放得下。

CD2-2《悲しい自由》（出处：《浪漫主义—最后的辉煌》1989年）

这一版的《悲しい自由》不同是歌曲开始前的一段提琴，更加重了这种悲凉的氛围。记得电影《邓丽君物语》中，邓丽君曾在电视上演唱了这首歌，背景不便提起，但是却把我唱哭了，因为那个时候的邓丽君有着一种有血有肉的迷惘，时过境迁，可伊人已逝。

CD2-3《望一望》（出处：《原乡情浓》1980年）

曾想把CD2取名叫《天涯歌女》，因为开始的划分中，我把大量的民歌放在了CD2中，这首《望一望》可以说是我特别喜欢的几首邓氏民歌之一，它的曲调来自东北民歌《月牙五更》，典型的关东风味使我想到了我的东北老家，那浓浓的关东情。

CD2-4《九月的故事》（出处：《岛国之情歌6-小城故事》1979年）

第一次听到这首歌是在看电影《情人结》的时候，赵薇照着镜子，轻叹自己韶华将逝，然后响起了这首《九月的故事》，当时差点儿没有哭出来，因为气氛的营造实在是太自然和深切了。我的悲恸不仅是因为《情人结》更因为自己那时还不曾知道“岛6”。

CD2-5《别把眉儿皱》（出处：《初次尝到寂寞》1982年）

它和《说说笑笑》同属于《初次尝到寂寞》，意境迥然，主旨相似。在凌风的《郁金香》还是当红文艺节目的时候，邓丽君一身紫色晚清装，手持紈扇，古典气息极浓，目光灵动而和善轻轻的吟唱着这首《别把眉儿皱》，我曾笑说连那镜头开始时的鹦哥都是幸福的。

CD2-6《江水要比河水长》（出处：《原乡情浓》1980年）

它和《原乡情浓》是一个曲调，分属专辑首尾，但是却有截然不同的情结。个人更喜欢《江水要比河水长》，不仅是因为它民歌的味道更浓一些，还因为实际上唱这首歌的难度要大于《原乡情浓》很多，气息的控制是很难做到的。

CD2-7《无奈》（出处：《何日君再来》2007年）

《无奈》是邓丽君在1985年的时候录制的作品，但是因为种种原因没有发行，所以我们现在能听到只有徐小凤和周华健的粤语版本，也叫做《无奈》。但是岁月并没有掩盖这首歌的光泽，从这歌声中，我们可以听得出1985的邓丽君是怎样的会歌唱！

CD2-8《スキャンダル》（出处：《星之传说2》2004年）

这首歌的中文名字叫做《绯闻》，是所谓的后期描写不伦之恋的作品，可是其实实际歌词就是妻子对于丈夫寻欢的一些看法，没有很越位。不过我倒是很喜欢这首歌，有人说这首歌有中文版就好了，可我倒是觉得日语版就非常流畅顺耳了。

CD2-9《假如我是真的》（出处：《岛国之情歌7-假如我是真的》1981年）

王菲在唱这首歌的时候完全没有逃得出邓丽君的风格，因为这首歌天生就是写给邓丽君的，注定就是这么唱才有味道。这首歌的感染力非常强，是很典型的带有催泪性质的歌曲，邓丽君依依呀呀的唱啊，不露痕迹的唱啊，有的人就禁不住哭了。

CD2-10《六月茉莉》（出处：《台湾民谣》2001年）

这首台语歌，太老了，以至于邓丽君蔡琴都是听别人唱学会的。记得蔡琴的《机遇》就是以这首歌为线索的，因为《六月茉莉》实在给人太多有关台湾的联想，邓丽君出生在台湾，天涯漂泊的她也不能否认，台湾是她心之所系。

CD2-11《人面桃花》（出处：《忘不了》2001年）

这首《人面桃花》个人认为是超越了92版的，至少我是这么认为的，不仅因为它是大乐团和一代天后跨时空共同完成的作品，也因为，这首歌曾引起过我和某人关于邓丽君和蔡琴唱法的讨论，那个时候你爱蔡琴，其实我也爱，但是我更爱邓丽君。

CD2-12《心湖里起涟漪》（出处：《原乡情浓》1980年）

《原乡情浓》真的是一张神奇的专辑，因为它包罗了太多，民俗、政治、怀旧是它的主要题旨，所以反而情爱题材就不是那么的突出了。但是这首《心湖里起涟漪》实在是太值得一听了，因为邓丽君将女性的柔情已然发挥到了极致。

CD2-13《你我相伴左右》（出处：《岛国之情歌4-香港之恋》1977年）

这首歌真的让我好生寻觅，是因为在《十亿个掌声》演唱会的时候它的名字被错打成了《我要你为偶》。1983年的邓丽君在演绎这首歌的时候已经别有一番韵味了，可惜《十亿个掌声》并没有好的录音。“岛4”太强，所有的曲目基本都唱红了。

CD2-14《明日のゆくえ》（出处：《浪漫主义—最后的辉煌》1989年）

一首日语歌，叫《明天的方向》，因为中国的味道做得太浓了，反而不像一首日语歌。后期的邓丽君，似乎是对人生有了非常明晰的认识，而且这种认识比较宏观，所以她能把握得住演唱这类曲目的要诀，每一首都哀婉凄绝，摄人心魄。

CD2-15《小路》（出处：《岛国之情歌6-小城故事》1979年）

固执的认为《小路》是必须和《九月的故事》在一张专辑上面的，而个中原由我也不知道。听小路的感觉就像是在杏花春雨里穿行，晴空朗朗，云朵翩翩，酣畅快意。邓丽君小调式的演绎历来是出了名的强项，但是像《小路》意境这么好的，却不常见。

CD2-16《叹十声+天涯歌女+四季歌》（出处：《邓丽君演唱会现场录音珍藏版》1982年）

伊馆演唱会上的邓丽君诚然是最美丽的，唱起周璇和白光的小调来，气若游丝，声音神色宛然一副民国女子的模样，三首里面最出彩的一般认为是《天涯歌女》，但是我倒是觉得《叹十声》是别开生面的佳作，毕竟白光风尘气重些，邓与周都是一样的“天涯歌女”！ 

CD3-1《奈何》（出处：《在水一方》1980年）

不得不承认《奈何》很常见，也不得不承认《奈何》承载了我些许痛苦的回忆，但是对于这首歌我是有着与生俱来的喜爱的，断句的简洁，歌曲气脉的连贯，邓丽君举重若轻的细密演绎，都使得我对这首《奈何》爱不释手，以至于在这所谓的“小众曲集”中也加入了它。

CD3-2《你(あなた)》（出处：《星之传说2》2004年）

《你》的亮点有两个，首先是汉语“你”字的做出了一种超级深沉而又无奈的扣问的效果，其次是电声的间奏是邓丽君歌曲中不常见的，节奏感的控制非常之酷。有人说邓丽君只是一个唱甜歌儿很好的甜姐儿，听了这首歌之后，相信就会改变这种看法了。

CD3-3《明月来看我》（出处：《爱像一首歌》1981年）

我曾笑称这首歌是《人约黄昏后》的时装版，是因为意象的表述有相近之处，但是这首歌中能听出明显的悲喜，所以显得没有前者含蓄。但是这丝毫不影响我对这首歌的喜爱，因为相比于现在的歌词，它的意境不知道要含蓄温醇多少倍。

CD3-4《黄昏里》（出处：《岛国之情歌2-今夜想起你/泪的小雨》1976年）

“岛2”的评价历来很高，但是我却不是很喜欢，可能是因为日本味儿过重，可能是因为其中的歌曲太大众了，所以半数歌曲过去了“岛2”才第一次入选，但是,《黄昏里》的确是一首好歌儿，大气的爱与恨，大胆的呼号悲泣是那么的刻骨铭心。

CD3-5《旧情绵绵》（出处：《台湾民谣》2001年）

这首台语歌本身就很红，演唱过它的歌手都是高手，邓丽君，蔡琴，张清芳，齐秦……但是每个人似乎都别有一番风味，大抵是因为每个人的旧情都不一样的罢。蔡琴的“旧情”就像一杯红酒，甘醇浓厚，邓丽君的“旧情”就像是一杯茶，须得细细品味了。

CD3-6《你是我的知音》（出处：《一封情书》1978年）

得到知音的代价究竟是多少的付出？值得不值得？邓丽君似乎都不再考虑这个问题了。一个是飘萍，一个是飞蛾，却有着难以割舍的情愫，我认为歌曲的背后是一场悲剧，至少邓丽君在演唱中传递给我的感受是这样的。1978年的邓丽君，收到了一封情书。

CD3-7《夢立ちぬ》（出处：《星之传说3》2004年）

邓丽君后期的作品，非常的哀婉动人，传说中中文名字叫《梦不醒》，倒是觉得非常有意境，和歌中朦胧暧昧的意味很是相像。它也属于慢热型的作品，开始听的时候是不会有好感的，但是直到真的懂了的时候就可以泪流满面的那种。

CD3-8《午夜微风》（出处：《我只在乎你》1987年）

《我只在乎你》的名头太大，导致专辑中其他的歌曲都基本暗无天日，但是这首《午夜微风》埋没了真的很可惜。它的日语版名字叫做《伤心》，相比于日语版我觉得国语版更配得上这么好的曲子，午夜梦回时，听听这首歌，清醒！

CD3-9《西海岸から》（出处：《星之传说2》2004年）

这首歌的国语版叫做《海风》，收在《爱像一首歌》中，我觉得它就是《九月的故事》的姊妹篇，都是与海有关的很优秀的情歌。既然那一首收了国语版本，那么这个就用日语版《自西海岸》吧，开始觉得日语名字很烂，到现在竟觉得有无数可以演说的故事隐匿其中。

CD3-10《微风细雨》（出处：《一个小心愿》1980年）

《微风细雨》是绝对可以让人一下子就安静下来的歌儿，你看，没有情爱，没有颓废，只有丝丝细雨，只有花草浮云，抑或，你也可以说背后有故事，有无尽的秘密，但是邓丽君就有本事用低吟揪起你心中最脆弱的一点，是碰触，也是抚慰。

CD3-11《浪花节だょ人生は》（出处：《1985NHK演唱会全记录》1999年）

1985年的邓丽君的演唱水平是一生中的制高点，像这么好的歌儿，只听录音棚版真的是可惜了，只有现场录音才足以见得一代歌后邓丽君的绝代风华。日本人做演唱会的录音真的很精细，和现在的许多演唱会比起来，这张演唱会双CD仍然在音质上做得完美无瑕。

CD3-12《情话》（出处：《漫步人生路》1983年）

邓丽君一共出了两张粤语大碟，但是遗憾得是，《漫步人生路》在选曲上更考究，而《势不两立》在音质上甚至是不输《淡淡幽情》的。我当然更喜欢《漫步人生路》，因为它里面的歌曲真的是萃选的精品。这首《情话》足以让深有同感的人肝肠寸断了。

CD3-13《晚风花香》（出处：《原乡情浓》1980年）

《原乡情浓》可以说就是一张民族概念的专辑，就像这首《晚风花香》就是一首江苏民歌，邓丽君只凭“明”“清”两个字就唱出了江苏民歌的神韵。凤飞飞自称是小调歌后，但是我想邓丽君是不屑于这个称号的，她胸怀的是整个民族的东西。

CD3-14《卖肉粽》（出处：《台湾民谣》2001年）

“烧肉粽！”的叫卖声一出来，我就知道了，邓丽君，其实还是那个邓丽君，台湾地域的本色一点儿没有变，反而因为山水的阻隔愈发清晰了。《十亿个掌声》演唱会上，这首《卖肉粽》相当的叫座，那是因为她唱到了人心里。

CD3-15《不着痕迹》（出处：《偿还》1985年）

《不着痕迹》就真的那么不着痕迹，在没有弄到手《偿还》之前，我都没有听过这首歌，不过真的很奈听，有些许的日本民谣的感觉，很上口。装作不在意，假装从不认识你，就这样悄然别离，让时间去冲淡记忆……哈，正唱到我心里了。

CD3-16《悲しみと踊らせて》（出处：《21世纪全曲集》2000年）

中文译名叫《与悲共舞》，是邓丽君的招牌日文歌。我倒是觉得这首歌是真的挺有意境的，结束了的爱，你是个贩卖伤心梦想的人，你早就知道幸福的剧本，终有一日会解体。我总觉得日本人的悲伤和中国人是有区别的，中国人可能更含蓄吧。

CD3-17《遇见旧情人》（出处：《漫步人生路》1983年）

这是我在《漫步人生路》这张专辑中最最最喜欢的一首歌，我偏执得觉得它就是这张专辑存在的半数意义。尴尬都在眼中，即使是冷眼在看着，也会觉得尴尬，怕这怕那，终究是擦肩而过，回头看，他似乎也在寻找些什么，可，还是就这样吧，离开记忆。

CD3-18《あなたと共に生きてゆく》（出处：《星之传说3》2004年）

1993年5月13日，邓丽君在日本推出了最后一首日语歌曲 《あなたと共に生きてゆく》（与你共度今生），由日本著名的音乐组合ZARD为邓丽君度身定做。此时的邓丽君其实已经病魔缠身，面容憔悴了。了解了这个背景再听这首歌，就觉得分外的感动。

CD4-1《空港》（出处：《1985NHK演唱会全记录》1999年）

某人固执的喜欢过这首歌，我曾说《情人的关怀》也不错，但是他说还是日语版的好。这点我现在是认同的，这首歌给邓丽君带了了无上荣耀，3个版本的筛选中，我还是觉得现场的演唱要好于84版和74版的，或者说我对《One and Only》更加偏爱一些。

CD4-2《娘心》（出处：《偿还》1985年）

这首歌曾经带给13岁的我以荣耀，我曾给2000多人演唱过这首歌，但是直到自己远在异乡的时候才明白了这首歌的真谛。我想天涯漂泊的邓丽君一定更懂得这其中的苦楚，一定更加深刻，因为我曾想刻意模拟邓丽君的感觉，但是觉得自己的灵性还是太差了。

CD4-3《上海エレジー》（出处：《つぐない(偿还)》1984年）

有的时候想想也不公平，为什么这首歌港版的《偿还》中就没有呢？《上海哀歌》和《香港》一样，是寄托着邓丽君对两所城市的喜爱以及些许的无奈的。邓丽君一生最向往的地方就是上海，但是却因为种种原因，没有踏进过内地一步，可谓人生憾事。

CD4-4《冬之恋情》（出处：《偿还》1985年）

岛1中的《冬之恋情》是我最先接触的，但是个人更喜欢这一版，姑且让我说邓丽君这种感觉叫做风霜感罢，可能在十年之后越发的强烈一些了。《偿还》中重唱了岛1中的许多歌曲，算是对过往的一种追念吧，但是95年的时候我们就再也听不到邓丽君唱歌了。

CD4-5《追梦》（出处：《初次尝到寂寞》1982年）

这首歌怎么听怎么像《无奈》，但是我喜欢得是它里面的国乐配曲，非常典雅，再辅以邓丽君古典风情的唱腔，就相得益彰了。其实这首歌的名字让我有点儿琢磨不透，梦，有的时候真的不是用来追的，而是用来怀想的。

CD4-6《浪子心声》（出处：《势不两立》1980年）

《浪子心声》的大众版本是刘德华的，但是原唱却是1980年的邓丽君。后来的徐小凤和周华健也翻唱过，由于声调问题，我一般唱周华健版的。这首歌其实很男性化，但是邓丽君之所以演绎得到，靠得就是那一身的傲骨，和对世事明朗化的解读。

CD4-7《安平追想曲》（出处：《台湾民谣》2001年）

人都说江蕙的台语歌唱得有味道，但是来听这首歌，你就知道了其实江蕙的唱腔是脱胎于邓丽君的。《安平追想曲》的台味真的是太浓了，这就是我选择它的原因，我小的时候也喜欢唱台语歌儿，那是一种完全不同的歌路，却能让人乐此不疲。

CD4-8《你怎么说》（出处：《在水一方》1980年）

这首歌在我这里一样是无法逾越的。邓丽君的男性歌迷，一个市长，一个司机，一个学生，在91年的一天下午一起欣赏过这首《你怎么说》，并纷纷表示喜爱，邓丽君还总是问男歌迷的年龄干什么呢，真的是老少咸宜，男女都爱。

CD4-9《情迷》（出处：《一个小心愿》1980年）

这首歌和《君心我心》的妙处差不多，而且我更喜欢它的名字，情和迷两个字的读音组合在一处就有了无限的柔情，而这个两字却不能长相厮守，偶尔走到了一起，就成了这首歌。邓丽君的心里有一个谜，我的心里也有，人人心里都有一个谜。

CD4-10《梅花》（出处：《原乡情浓》1980年）

有人说邓丽君唱这首歌是在反共，还有人牵强附会说这首歌是台湾国歌，我觉得这么说的人真真才是不通事务的，邓丽君唱这首《梅花》反而是爱国的表现，每次在国外的演唱会上，邓丽君总是唱这首歌，那是在提醒自己和在座的华人，自己是炎黄子孙。

CD4-11《要去遥远的地方》（出处：《岛国之情歌7-假如我是真的》1981年）

稍微有点儿中国文化根基的人都知道这首歌是脱形于《在那遥远的地方》的。所以这首歌的曲作者部分填的是王洛宾。也算是两位大师一次合作吧。相比于民美唱法高亢嘹亮的《在那遥远的地方》小邓的一首《要去遥远的地方》似乎更飘逸清新。

CD4-12《假如梦儿是真的》（出处：《岛国之情歌7-假如我是真的》1981年）

前面的邓丽君或许过于悲凄了，但是这首歌绝对能让人见识到邓丽君俏皮的一面。邓丽君的幽默和某些歌手开黄腔瞎爆料截然不同，她的幽默纵横捭阖，有尺度还有邓丽君自己的风格，让人见识过就不能忘却。

CD4-13《人约黄昏后》（出处：《淡淡幽情》1983年）

青衫红袖的故事从来不是迷失了，就是流俗了，要么就是流产了，所以从这个角度来看过程尤为重要，像《人约黄昏后》描写的这种伤情，没有人解得开，个人认为这首歌是《淡淡幽情》中邓丽君邓丽君演唱技巧发挥最为稳定的一首，毫无斧凿之痕。

CD4-14《望春风》（出处：《台湾民谣》2001年）

听台语歌的人都会知道有这么一首《望春风》，因为它不仅著名而且经常被歌词借鉴。有的时候觉得台语歌的歌词有点儿《诗经》的味道，就像这种情愫我真的不知道怎么用普通话表达出来，反而倒觉得像是《诗经》中描写的故事。

CD4-15《雪地上的回忆》（出处：《偿还》1985年）

歌名和歌词颇伤我情，只不过我的冰雪早已经融化了而已，我只是在等一个春天。戴妮翻唱这首歌显然是没有抓住这个雪字。邓丽君的处理显然是很萧瑟的，而戴妮的演唱竟像是在唱“草地上的回忆”，天下只有一个邓丽君，我坚信，这一点王菲还是很聪明。

CD4-16《伴你走天涯》（出处：《一个小心愿》1980年）

这首歌很难唱，真的，很容易把气息唱得像一头牛，可是邓丽君仍然是气息如兰，这就是能耐。日本的训练给了我们一个完美的年轻的声音，而英国的美声训练又给了我们一个成熟而又不造作的声音。不断的学习对于歌者来说真的太重要了。

CD4-17《夜のフェリーボート》（出处：《演歌の王道》1987年）

《夜之渡轮》也是曾带给邓丽君无限赞誉的歌曲，中文名字叫《你在我心中》，但是中文填词实在是使这首歌的风采大打了折扣，所以我选入的是日文版，但是面临的问题是，两个版本我该选哪个，最终觉得70年代的邓丽君还不是十分懂得承载这份悲伤。

CD4-18《春を待つ花》（出处：《星之传说2》2004年）

它和上首歌是存在着同样的问题的《相见在明天》的作词限制了歌曲的魅力，但是这仍然不阻碍我对这首歌的喜爱。歌曲中的邓丽君如姣花照水般娇羞盈澈的嗓音是70年代邓丽君的标致，但是仔细听，便能听得出邓小姐弦外的力度了。

CD4-19《天外天上天无涯》（出处：《偿还》1985年）

正相反，这首歌的中文填词是绝佳的，绝对对得起飞鸟凉了。选《天外天上天无涯》作为压轴之作绝对是有意为之，因为我觉得这就是邓丽君爬上歌坛巅峰之后的心境写照，近30年的歌唱生涯中，邓丽君的一切执着真的从未更改。

至此，我的4张CD 就都介绍完了，碟子也烧出来了，其实，很感动，为邓丽君小姐，为她的音乐，她的品格，她的风骨，也为自己能在有生之年能与她狭路相逢深感幸福。邓丽君的辞世或可是幸运的，有人说邓丽君500年才出一个，此言表述得只是对邓丽君的追思，但是却深深透出对当代歌手的失望。当薰莸同器的歌唱时代开始的时候，她就已经和所谓的歌坛不相时宜了。另外，邓丽君曾对真智说过反而盼望自己早点离开人间，因为苛求完美的她不想以衰老的态势面对观众，她只想在人们心中留下一道永恒的倩影，这一点，她做到了。但是当我看到蔡琴，凤飞飞，欧阳菲菲都在开演唱会的时候，有时会转念想起邓丽君，那个越走越远，却越来越近的名字。千言万语花落时，淡淡红颜笑……  

入夜写文字，已经不再是自己习惯的事情了，但是却还是喜欢，这种感觉就像是早就已经离开一个老友远去，却偶尔还是会想起那些恍如隔世的平仄，然后会心的去笑一笑。谢谢你还会关注北京的天气，我会尽量按时吃药。

我被隔绝了，没有网络，没有有线电视，还不想去公司，所以我被一扇叫1211的门锁住了，彻底的交给了邓丽君、董桥和电影。不过，这种生活可能就是我想要的罢。刚刚看完《性工作者十日谈》，有种说不出的感觉，甚至是写不出来的，这不是那种矫情的厚重，也不是那种虚妄的惊愕，其实，我是懵懂的，姑且让我点上一支烟，冷眼看着，然后忍着不难过吧。

我总是重复着张爱玲的话，因为我有着冷颜和好奇的希冀，或者是对于张盲目的信任，中国女人，都是跃跃欲试的想要成为妖妇的么？而那些真正世俗眼光中的妖妇，灯红酒绿中的娼妓们会这么想么？被搬上文艺作品的大部分娼妓们有着太多不入俗流的美貌或者超越职业本分的风骨，这本身已经得说是一种幸运了。而实际上很多的娼妓就像是《性工作者十日谈》中所展现的一样，萦绕在她们周围的不是被赎的机遇而是生活的挣扎。她们也是女人，七情六欲，人间烟火在她们的身上通通会发生作用，人生本已是无奈的，那么对于这些流落烟花巷中的女人们，背后的承载，疾痼的威袭，压抑的情结，扭曲的性情，使得无奈两个字在她们的面前显得过于简单了。之所以会有很多的感触，因了影片的真实让我想起了曾经知晓甚至认识的女孩儿的故事，她们就那么真切的浮现在脑海中，每一个都是那么的美丽，每一个都是那么通世事，现在她们都在何处，过得可还好么？（8月4日凌晨） 

想睡觉，但是又睡不着。

我不怕，但是却又很寂寞。

你是一个好人，我觉得你的决定是正确的，拖下去的确是一种潜在的戗杀，所以在你们三周年的时候分开，你是对的，而且其实对她来说是负责的。我不会瞧不起你，反而在反思我自己。

你是一个好姑娘，你会找到一个属于自己的归宿，你不会变成柯蓝的，只不过这需要时间，再等等，我随时可以听你倾诉，但是更希望你找到一个好的依靠。王若麟真的不行，相信我，电视是骗人的把戏。

你是一个隐形人，戏谑点儿说，或者我压根不知道你到底是不是人，但是如果你喜欢听我唱歌，那就听吧，我还会什么呢？可那些都是我的心情，你也不一定懂还跟那儿听，不觉得腻味啊？

你是一个很适合做白领的人，我真的只能这么说，这可能就是我们的不同吧，你精气神十足的去打水，每次都敲一下昏昏欲睡的我，很有意思！平日里有人说我最看重的是自由，我自己都没有发现，现在看来，信然。

你是一个充满梦想的歌者，我现在觉得语言已经不是什么问题了，是因为我能体会到你的那种奋进，很值得我去欣赏或者说是学习。有些人，你原本可以几乎天天见到的，但是却一直不认识，但是一旦认识了就会觉得有些遗憾。

困了，我要睡了，图发不上去，这种感觉很憋屈……

今天下午送走了琪琪，在回来的公车里，虽然没有座位但是却有和风缓缓从车窗吹进来，所以还算舒坦，我这个人向来对舒适与否要求不高。只是心里有些难受，因了小倩那句话，我真的开始有些想念这些回家的人和家那边的人了。

没有了他们，北京对于我来说就是一座孤岛，回来之后，想着一些人，一些事，总有一种盈盈一水间，默默不得语的感觉。冷静的时候，我想工作，于是先把绿色和平的表格做好了，之后就静静的听一个叫戴妮的女人唱歌，传说是曾收到过邓丽君收徒契的上海女人，可惜邓丽君在1995年就玉陨香消在泰国清迈了，二人之间大抵是没有师徒的缘分吧，强求不得的，不过年轻时候的戴妮曾在新加坡看过邓丽君的演唱会，有生之年狭路相逢也算是幸福的吧。所以相比于盛燕啊，纪秋铃这些所谓的国内风靡的“小邓丽君”来说，我相对还是更喜欢戴妮一些，因了那份缄默，更因了那份源于骨子里忧郁的气息，相比于邓丽君这自然是浅显很多，但是相比于盛燕的造作伪饰，纪秋铃的青涩气盛，她，还是甘醇许多的。

《那夜花开》的CD中她貌似是用了力气地演唱的，有浓重模仿的痕迹，但是，她还是她，我始终是清醒的，她也一定是。声线是偷邓丽君的，思想是拿她自己的。情商是永远不能复制的东西，所以在《相聚更甜蜜》这首歌里，我听出了些许的感触。听完了戴小姐的演唱，我便忙不跌的找出了邓丽君的原唱，因为我觉得对于这首歌最精髓的部分，她并没有抓住。她唱得是诀别的祝愿，而邓丽君唱得是凄恻的无奈，这是两种全然不同的情愫。窃以为全歌中最抢眼的部分在那句：“前程万里，春风得意！”。细想来，这是单纯的希冀么？自然不是，我不知道该怎么样用我这愚钝的笔触意象化的表述这种感觉，但是如果说戴小姐的演唱为我们展现的图景是渡口边挥别的红酥手，那么邓丽君的演唱展现得图景则是微笑着转过身去却委屈地落下的一滴相思泪。邓丽君的功夫也许就在于此，简单的词句，到她的嘴里就给赋予了无穷的变幻，却合情合理丝丝入扣，或可幽深曲折如长廊，或可斑驳疏琐如花影，或可缤至袭来如海浪，而原本的东西可能就是一块顽石而已。

另外就是戴妮实际上在声线上比之于邓丽君“形似”的程度只能有7分，因为她实际上没有那种水晶般剔透的感觉，声音还是混在一处的感觉多一点儿，但是我觉得她已经很努力了，实际上我更愿意看她做自己的感觉，对邓丽君只是清醒的崇敬和单纯的学习。不要像盛燕那根本不合身段的旗袍那般东施效颦，不要像纪秋铃用邓氏唱腔去演绎奥运歌曲那般的急功近利。这样低吟到死，我想是一种幸福，不是么？

说实在的，《岛国情歌》前期的邓丽君在唱功上面比之于全盛时期《淡淡幽情》左右的片子还是要欠些火候的，就拿这首《相聚更甜蜜》来说，在演唱上，邓丽君还略有被刘家昌非常反对的尾音上翘的毛病，但是为什么这首歌别人表达出来就不是这个味道呢，我觉得这其中的奥秘只有邓丽君自己才能说的清吧。邓丽君太浑然了，人和歌儿是那么完美的一个契合，看见人，觉得她的声音就该是这样罢，听见声音也就可影影绰绰的看见邓丽君这样标致婉约的人了。总觉得这个女人实则就是善良、美丽、经典最好的代名词，偶尔看见眉宇间不经意间流露出这种感觉的人的时候，我还会非常想去接近一下的。自己一个人的时候偶尔会唱起邓丽君的歌曲，总觉得那是父母的记忆施与我的一点光晦，我的生命中最潺湲的一条河流。

今天换成自己一个人呆在宿舍里面了，感觉有点儿孤苦伶仃，毕竟，该告别的人都走了，不该告别的人也走了。有的时候我敢去望那些背影。所有的别离是为了相聚，那么相聚真的会更甜蜜么？我不相信，那么纠结着会有什么甜蜜，我宁可守着自己冰冷的小床，还有那只马上就要丢掉的熊……

静静坐在没有你的夜里，我仍旧感谢生命对我的赐予，那些流动的画面，那些鲜活的色彩，那些深刻的平仄，那些无谓的浸染对我来说都是可以回溯的了，一点儿都不会痛，只是遗憾，也许我们只有这么久的缘分，这就是宿命，佛也改变不了的宿命。好吧，我认命了。

同样是午夜，我想说，你还是把一切都看得太重了，有些浑水凭你趟不起。或许，这是你的命，你从下生开始就被这种枷锁住，便要终其一生，也罢。生在商贾之家，呵呵，商人思维，我永远记得这种商鞅式的思辨精神，这提醒着我收敛着自己的精明与事故，也告诉我要想摆脱自己根不正苗不红的境地要比这些公务员子弟付出更多的时间用来学习，心智和才情。

往事随风，心事就像尘埃，那个执意要我看他博客的文艺男青年，他可能要给我看的只是张爱玲式的文笔，或者是我永远也猜不透的故事情节，或许，真的是进入了读图时代。呵呵，我所熟悉的笔法，那时的她也爱这样，只是当时没有短信，我们用的是纸条，我固执的藏了一些纸条，它们仍在，发黄，两个骄纵的孩子怎么能够成为朋友，现在想想，可能是因为我们仍旧不够出色，仍旧需要对方那一点点的才情和骄傲来酬唱应答，终究喜欢的只是一种虚无缥缈的才情上的匹配，而不是真正的彼此。当我的红玫瑰变成了蚊子血，我的白玫瑰成了米饭粒，我怎么还能那么主动？我是死灰枯槁了，原因是太早的尝试了太多。

考试啊，没有什么感觉，倒是在筹划着我的暑假，减肥，旅游，实习，培训，呵呵，好多有意思的事情呢，生活真的挺美好的，只要我自己勇敢一点。在午夜的天空，我似乎看见了烟火，在那黛色的天幕中划过，然后倏尔不见了，还会有更美好的，就算什么都没有，我还有漫天的繁星，我告诉自己，然后静静的睡去，此刻的我好累了……

谁说我的命运，好像那油麻菜，只是你不知道将它往哪里栽，就算我的命运好像那油麻菜，但是我知道了怎样去爱。才盼望你将我抱个满怀，日子就已荡呀荡的来到现在，经过了多少无奈和期待，我好高兴有了，自己的将来……